王维的山水诗有哪些及鉴赏？

王维山水诗的色调，大多数是青绿色调。读他的山水诗，就像欣赏一幅幅令人陶醉的青绿色调山水画。
　　寒山转苍翠，秋水日潺谖。
　　倚杖柴门外，临风听暮蝉。
　　渡头余落日，墟里上孤烟。
　　复值接舆醉，狂歌五柳前。
　　——辋川闲居赠裴秀才迪
　　这一幅画，首先运用层次对比，分远景、中景、近景三个层次。
　　远景是“寒山”，因为日落，山色渐趋暗淡，色彩明度降低，渲染淡淡的“苍翠”色。
　　近景以破墨法画柴门及倚杖听蝉人。以中国画传统表现手法，近景是几株“破墨渲淡”画法的绿色柳树，暮蝉在柳枝上凄切鸣叫，听蝉人手把酒樽。
　　远景寒山的苍翠色与近景柳树的绿色遥相呼应，色彩上是邻近色调和关系，构成这一幅青绿山水的主色调。
　　中景是秋水、渡头、孤烟。秋水清，孤烟白，画面中留出空白，空白处露出半个渡船。中景的白色拉开了远景和近景的距离，白色又使远山的苍翠与近树的绿色更为调和统一。
　　在这个青绿色调中，画了一个落日。落日的颜色不是骄阳的那种朱砂色，而是淡淡的昏红色，面积很小，只是“万绿丛中一点红”的面积对比。这样，画面中既有红绿补色对应，又不破坏诗歌要表达的情调。
　　王维描绘了山村宁静平和的景象。
　　诗中用了两个典故。接舆，春秋时楚国隐士，佯狂避世。五柳，陶渊明写《五柳先生传》，五柳先生是一个隐者，宅旁有五柳树。
　　秋天里，面对辋川山村的闲适风光，期待着朋友来临，再一次跟隐者一样，饮酒赋诗，狂歌长啸，相酬为乐。何等惬意。

　　王维的山水诗，是一幅幅的山水画。在他的诗里面，可以看到他对光、色彩、色调的描绘。

　　秋山敛余照，飞鸟逐前侣。

　　彩翠时分明，夕岚无处所。

　　——木兰柴

　　这是一幅秋山黄昏的风景画。夕阳懒懒西下，余晖象是被空旷淡远的秋山渐渐收去，飞鸟在晚霞中嬉戏飞逐。树木受落日余晖的照射，染上了黄橙色，背光面却是浓重的翠绿色。山中暮霭，在落日余晖中随处漂浮着，变幻着。

　　诗人描写秋山落日短暂的美景，夕阳余晖中大自然表现出的一种和谐闲适的情调。

　　太乙近天都，连山接海隅。

　　白云回望合，青霭入看无。

　　分野中峰变，阴晴众壑殊。

　　欲投人处宿，隔水问樵夫。

　　——终南山

　　这是一幅大写意的山水画。除了在近处画了两个小小的人物在隔水问答之外，整个画面都是云霭峰壑。时间是行人欲投宿，当是日近黄昏。云霭峰壑全都笼罩在夕阳中，山峦渐远渐无穷，淡淡地化入天色之中。

　　云雾在峰壑间漂浮，远处云雾反射阳光，看起来是白色的。但是当人走进雾霭里面，阳光无法透射进去。只看到四周茫茫一片淡蓝色，蒙蒙漭漭，似有似无。

　　山峰山谷，跌宕起伏，在阳光下明暗分明。云雾飘过，投影其上，使人看起来，宛如阴天晴天，气候瞬息万变。

　　云霭的色彩变化，峰壑的阴晴变幻，都是光作用的结果。光给予了大自然的生命。

　　这是一幅壮丽的山水画。