人像摄影分为哪几类？

1、特写

人像的特写，指画面中只包括被摄者的头部（或者有眼睛在内的头部的大部分），以表现被摄者的面部特征为主要目的。

这时，由于被摄者的面部形象占据整个画面，给观众的视觉印象格外强烈，对拍摄角度的选择、光线的运用、神态的掌握、质感的表现等要求更为严格，摄影者尤应仔细研究有关摄影造型的一切艺术手段。

2、近景

近景人像包括被援者头部和胸部的形象，它以表现人物的面部相貌为主，背景环境在画面中只占极少部分，仅作为人物的陪衬。近景人像，也能使被摄者的形象给观众较强烈的印象。

同时，近景人像比特写能在画面中也包括一点背景，这点背景往往可以起到交待环境、美化画面的作用。当然，拍摄近景最好还是使用中长焦距的镜头拍摄。

3、半身

半身人像往往从被摄者的头部拍到腰部，或腰部以下膝盖以上，除以脸部面貌为主要表现对象以外，还常常包括手的动作。

半身人像比近景或特写人像画面中有了更多的空间，因而可以表现更多的背景环境，能够使构图富有更多的变化。同时，画面里由于包括了被摄者的手部，就可以借助于手的动作帮助展现被摄者的内心状态。有经验的人像摄影师对被摄者手的姿态和动作是十分注意的。

4、全身

全身人像包括被摄者整个的身形和面貌，同时容纳相当的环境，使人物的形象与背景环境的特点互相结合，都能得到适当的表现。

扩展资料

到了20世纪80年代中后期，人像摄影在中国有了飞跃，这主要有三个方面的影响：

第一，外国的电影、杂志和大量的平面人像信息在中国的传播；

第二，柯达彩色胶片在市场上的使用及国内120、135单反人像照相机的起步；

第三，社会意识的转变，加之改革开放政策，民众大胆接受了境外人像摄影的拍法，尤其是对明星的模仿，无论是服装、饰品、化妆造型，还是动作造型和灯光使用，都离不开明星的痕迹。

这种模仿热在90年代初达到了高潮。中国人像企业和境外的商业人像企业在这种热潮中的兴起，打破了国营照相馆的垄断格局，人像摄影开始走向市场，中国人像摄影得到全面发展。

参考资料来源：百度百科-人像摄影