求郑板桥一副画的名字

郑燮《兰竹图》
《兰竹图》是“扬州八怪”中的“奇才”郑燮所作。郑燮(公元**5年)，字克柔，号板桥，江苏兴化人，康熙秀才，雍正举人，乾隆进士，是一位有“三绝诗书画”之称的清代著名文学家和书画家。在绘画方面，郑燮擅长兰、竹、石，偶作梅、菊、松，作品数量和艺术成就以兰竹为最高。他的兰竹画轴和杂品，存世较多，流传也广，自清代以来，被世人行家所叹服，成为“人争宝之”的珍品。这幅《兰竹图》是郑燮中年时期的作品，较明显地体现了他的兰竹画风，很值得赏析寻味。《兰竹图》，纸本卷轴，以半边幅面作一巨大的倾斜峭壁，有拔地顶天、横空出世之势；壁岩以放染间施的笔法运筹，空白以见平整，峰峻以显倔巍，用笔用墨用水，都恰到好处地显示了元气凝结的峭岩体势。峭壁上有数丛幽兰和几株箭竹，同根并蒂，相参而生，在碧空迎风格曳，虽丛生于峭岩缝壁，但又不因子岩壁，自有“竹劲兰芳性自然”、“飘飘远在碧云端”那种雍气凌云，不为俗屈的活力。兰竹用焦墨挥毫，以草书中竖长撇法运笔，乱中求正，密中见疏，笔墨无多，水墨斑澜，使兰竹峭待别致的美感益增，进而表现出了兰竹欣欣向荣而又几傲萧爽的怠趣，达到了郑燮兰竹特有的清劲秀逸、脱尽时习的风格。画面题跋云：“饮牛四长兄，其劲如竹，其清如兰，其坚如石，行辈中无此人也。屡索予画，未有应之。乾隆五年九秋过予寓斋，目检家中旧幅奉赠。竹无干，兰叶侦，石势厌、恐不足当君子之意，他日当作好幅赎过耳。以兰竹的自然特性比拟人的秉性节操，字里行间，包**对友人的深情。题跋以隶书和行书相参运笔，古秀道劲，飘然有致，不仅起了补叙画意和弥缝画面空白的作用，而且给人以精美的书法艺术享受，是画面不可缺少的有机部分。整幅画面，较好地表现了郑燮所作兰竹的纯美意趣，以及工于布置全局，把握整体，细心经营，挥洒成章的作风。郑燮是一位注重师法自然的画家。郑燮作过盆兰笛竹，但他尤嗜好描绘“乱如蓬”的山中野兰，和“咬定青山”的破岩竹。为此，他曾自种兰花数十盆，并常在三春之后将其移植到野石山阴之处，使其于来年发箭成长，观其挺然直上之状态，闻其坚厚纯正之香味，因而得山中兰“叶暖花酣气候浓”的贞美实质。郑燮尤爱赏竹，在题《竹》一文中他写道：“余家有茅屋二问，南面种竹。夏日新望初放，绿阴照人，置一小杨其中，甚凉适也。秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，检安以为窗插；用匀薄洁白之纸糊之。风和日暖，凉蝇触窗纸上，哆哆作小鼓声。于时一片竹影零乱，岂非天然图画乎!他在文中并写下自己画竹的体会：“江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之计，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔俊作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。独画云乎胡!从竹子千姿百态的自然景象中得到启示，激发情感，这样创作出来的什图，当不是自然的翻板。因为郑燮画竹，是经过了从“眼中之竹”，转化为“胸中之竹”，再倾注了画家的主观感受，并借助于笔墨，挥洒于纸的“手中之竹”即“画中之竹”，自然就比生活中的竹子更美，更具艺术魅力。所以郑燮说：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。当然，并不是说郑燮排斥传统技艺，恰恰相反，他作兰竹，就是直接取法于石涛，并得徐渭、文与可等先辈笔意。