为什么《声之形》没有像《你的名字》一样火？

在对题主说的这两部影片时，我们必须注意到的是—题材。在9月8日上映的动画电影《声之形》中，女主角西宫硝子是一位听力残障人士，在小学期间受到了以男主角石田将也为首的欺凌。当事情越闹越大，西宫的母亲发现女儿一连丢了八个助听器，便告知校方，班主任公开训斥了石田。自那之后，石田成为被孤立的对象，直到高中时期都不敢直面身边的同学…
当我们观看一部关于边缘人群的作品时，我们需要考量它究竟是真正在探讨这一命题，还是仅仅停留于消费弱者？对于我而言，《声之形》无疑是后者。01
《声之形》的残酷之处在于，它通过一系列无理的并置，将男主角石田，甚至是更为残忍的植野，拉到了受害者的位置。在处理石田被欺凌的时候，居然使用了与西宫被欺凌时同样的做法—几个快速的镜头（譬如那两个极相似的被水龙头喷灌的镜头）和轻快的音乐。而在影片后半部分，在植野与西宫于摩天轮上拍摄的视频中，植野表达自己对西宫嫌恶的同时，居然声称西宫没有去“理解”她，从而将不去“理解”西宫的自己拉到了同样的水平线上。对施暴者施加暴行的正义性，是一个极端复杂的问题。而《声之形》用最简单粗暴的方法，将施暴者与受害者并置在了一起。纳博科夫曾在分析陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》时批判过类似的并置，在拉斯柯尔尼科夫与索尼娅阅读圣经的场景中，作者通过“‘一个杀人犯’与‘一个**女’共同阅读一本‘不朽的书’”的写法，将“杀人犯”与“**女”并置在一起。问题在于，“上帝早在十九个世纪之前就已经宽恕了**女”。正像在《声之形》中，无由欺凌他人的施暴者石田，与彻头彻尾的无辜者西宫，他们所遭受的一切，完全不能相提并论。而这部作品甚至还在头尾安排了两次**未遂**，进一步强调了他们的并置关系。而植野与西宫的并置就更为荒谬了，植野甚至没有像石田那样去努力挽回过。她所谓的“不被理解”的后果，是西宫的友好与热情，而西宫“不被理解”的后果，却是遭受残忍的霸凌。02
在这部作品中，不仅人物之间的并置关系十分脆弱，主线剧情—男主角受到救赎的过程—也是十分单薄的。他从一开始就被西宫所原谅，因为西宫不知怎地就喜欢上了这个好无缘由虐待自己的男孩。他蹲在桥上，自我封闭，逐渐斩断与众人的联系，还是要等西宫帮他挽回残局。他舍身救下跳楼**的西宫后，瞬间就从施害者变成了拯救者，将自己推上了道德的最高点，植野甚至因此可以理直气壮地殴打西宫了…
在影片末尾的超现实场景中，当石田拖着绷带走到桥上，与西宫相聚的时候，仿佛两个人都被拯救了。但我们知道，不旦患有听障，还患有斯德哥尔摩综合征的西宫，早就原谅他了，他此时只不过是自我原谅、自我感动罢了。身为受害者的西宫的口头禅是“对不起”，反而真正的罪人石田到最后才好好地道歉—难道身患听觉障碍才是一件应该频频道歉的事吗？在这种价值观的指导下，这一场自我救赎没有丝毫难度。03
在这部作品中，听障人群没有得到丝毫尊重。西宫是一个“完美的弱者”，听障元素只不过是为了让她显得更惨罢了。首先，大量使用手语的场合，都是通过男主角或其他角色的翻译来使观众获知其内容的，而非直接使用字幕。单独看这一点并没有问题，这意味着导演本就打算讲一个施害者受到救赎的故事，而不是站在西宫的角度（毕竟那样这部作品就不应该有音乐）。但是，导演在音乐的选用上是大有问题的，这整部作品充斥着明朗的画面与轻快的配乐（甚至在之前提到过的受欺凌场景中都有），仿佛就像是利用西宫听不见声音，背着她向满座观众播放悦耳的乐曲一样。A站论坛的网友“谢枫华”指出，在《声之形》的官方网站上，我们甚至可以看到，这部作品在日本上映时，是直到第二周才附上日语字幕的。由此可见，《声之形》的听障元素不过是一个噱头罢了。观看这部电影的观众要想收获感动是不需要花费太大力气的，因为它的主角是石田，而石田的自我救赎实在太轻松了，很容易让人身陷其中—拥有一个被自己加害却又爱着自己的圣母，有什么比这更幸福的呢？但当观众从西宫的角度思考这部作品，会发现导演根本没有为她的自我准备一个坚实的位置—她完全就是为了让石田得到救赎而存在的。