伦敦交响乐团小提琴所有团员名字及照片

伦敦市交响乐团于1971年成立，自乐团诞生起就被世界乐坛公认为英国音乐界著名的乐团，由于乐团的显赫成就，多年来受到各种嘉奖，其中包括皇家爱乐学会大型乐团奖项。伦敦市交响乐团因录制了本杰明.布里顿《皮得.格赖姆斯》而荣获格莱美最高奖项。2003年英国国家艺术和商务组织给乐团颁发了艺术产业化发展的典型乐团嘉奖。这一奖项的颁发为伦敦市交响乐团赢得了两个赞助公司，为其常年赞助的契机。这两家赞助商便是Marsh和Mclennan公司。伦敦市交响乐团音乐总监理查德·希科克斯，自乐团成立便担任乐团音乐总监，也是乐伦敦市交响乐团的创始人之一。他给伦敦市交响乐团设立的宗旨是：乐团应能演奏从巴洛克时期的古典音乐到现代乐曲。在他的带领下，伦敦市交响乐团从不放弃吸取现代音乐的养分，与时代合拍。乐团每一场演出都会给观众带来一种耳目一新的愉悦。由于伦敦市交响乐团所有的乐手都是伦敦乃至英国顶尖乐手，他们每个人都可以单独举办一场音乐会或大师班讲学等。在过去的三十年，正是由于乐团拥有这批乐手才使得伦敦市交响乐团能在众多乐团中脱颖而出，立于不败之地。伦敦市交响乐团在英国拥有数百万忠实观众和听众。每年，伦敦市交响乐团都要在自己家乡伦敦巴比堪艺术中心和卡道干大厅举行音乐会，这些音乐会包括了每年传统保留的节目。英国首都文化大**，圣诞《弥赛亚》和复活节《巴赫受难曲》等。过去伦敦市交响乐团主打的特别曲目有布里顿·肖斯塔科维奇及20世纪的经典曲目，科普兰，阿隆，斯特拉文斯基，菲奥多美国音乐的代表作，以及由布里顿，门德尔松和韦伯所创作《仲夏夜之梦》的曲目。伦敦市交响乐团的一些乐手经常为伦敦众多教堂免费演出，他们还深入敬老院、残疾人、慈善机构送去温暖。**他们对生命的希望。伦敦市交响乐团，除了每年要参加英国众多节庆外，他们还经常打破名团常规，将乐团化小走进社区居民，举办一些小型音乐会。让每位喜爱音乐的人都能有机会聆听到现场音乐会的感受。近年来伦敦市交响乐团也致力于戏剧与音乐的探索。他们将戏剧与音乐荣为一体，这一创新作品的出现便赢得了观众的赞誉。作品《仲夏夜之梦》就是莎士比亚的词配上门德尔松之曲。这一成功的演出为乐团在世界乐团的地位大为提高。在磁带发行方面伦敦市交响乐团与世界之名的唱片公司如：EMI，DECCA，NAXOS，CHANDOS，HYPERION和COLLEGIUM唱片公司签约发行了数百张CD专辑。1997年由希科克斯执棒的《彼得.格赖姆斯》获得戏剧格莱美奖。乐团所发行的磁带题材不一，从巴洛克时期的古典音乐，到浪漫曲以及20世纪主要的英国作曲家的作品等。伦敦市交响乐团自成立以来，每年都要赴海外巡演，世界五大洲均留下了他们的足迹。伦敦交响乐团（London Symphony Orchestra），是伦敦最古老的管弦乐团。1904年成立，其前身是1895年成立的女王大厅管弦乐团。伦敦交响乐团是世界上著名的管弦乐演奏团体。乐团很早期就开始涉足各类音乐活动。1913年就开始了它首张CD的录制。1920年，签下第一个唱片录音合同。一、历史
女王大厅管弦乐团专门负责在女王大厅里举行的逍遥音乐会的演出，亨利·伍德担任指挥。到了1904年，伍德与乐团演奏员之间在有关的演出协议上发生了激烈的矛盾冲突。冲突的结果是46名演奏员集体出走，另组了伦敦交响乐团。第二次世界大战期间，乐团70%的成员都从军入征，元气大伤。而乐团的老家女王大厅于1941年5月11日在纳粹德国空袭中被摧毁，而伦敦交响乐团也就此停止了战时的一切活动。1945年以后，乐团进入了缓慢的恢复阶段。乐手纷纷回归。乐团开始组织排练。1982年，乐团迁入了新落成的能够容纳2000名观众的巴比肯艺术中心音乐厅(Barbican Centre)。二、管理
由于创团这次冲突，伦敦交响乐团明白，自治的机制是其生存发展的长远之计。于是乐团从建团之日起建立一个完全由团员自治的制度，其管理委员会在通过乐团成员投票选举产生。这种自治机制后来被世界的大多数乐团所采纳。很快，乐团还成为了一个公司。其所有者，就是乐团成员。三、历任指挥
1904年6月9日，著名指挥家汉斯·里希特接受了在女王大厅举行的伦敦交响乐团开场音乐会指挥的邀请，此后不久他就被正式授予了乐团首席指挥的头衔，一直到1911年。之后的一年，即1911年到1912年，则由英国著名作曲家艾尔加，出任首席指挥一职。在第二次世界大战前，乐团的首席指挥包括尼基什、艾尔加和哈蒂，此外，比彻姆、门格尔贝格和阿尔伯特·柯茨也在不同的时间里与乐团保持了稳定的合作关系，他们的加盟，使得乐团的演奏曲目不断扩大，适应了不同风格的指挥，为日后的发展打下了基础。第二次世界大战期间，乐团70%的成员都从军入征，元气大伤。而乐团的老家女王大厅于1941年5月11日在纳粹德国空袭中被摧毁，而伦敦交响乐团也因此暂时停止了的一切音乐活动。1945年以后，乐手退役归来，乐团组织排练，开始恢复到战前状态。从1950年到1954年，在约瑟夫·克里普斯任首席指挥期间，乐团的演奏有了明显的改观。可以说，今天伦敦交响乐团所达到的境界都是在那个时候由克里普斯开创的。50年代后期，乐团内部的大规模的重组，使乐团演奏家的整体水平有了本质的变化。1963年，乐团第一次出访美国，随后一年作为的英国第一支全球巡回演出的乐团访问了日本、韩国、印度、香港、伊朗、土耳其、以色列、美国和加拿大。从那时起，伦敦交响乐团一直是大型国际音乐节的常客，也是唱片公司竞相争取的对象，同时，它在伦敦的音乐季也是门庭若市，听者如潮。在克里普斯之后，1961年到 1964年担任伦敦交响乐团首席指挥的是法国人皮埃尔·蒙特，他加强了乐团的合奏训练，使之逐渐成为一个整体，无论演奏难度多大的作品时，都像指挥家手中的一件乐器，发出整齐划一的声音，绝不容许半点暇疵。八十岁的蒙特，还与乐团签下了25年的合同!1965年到1968年，生于布达佩斯的匈牙利指挥家伊斯特凡·克尔特斯（Istvan Kertesz）担任首席指挥。他是德沃夏克的专家。他与伦敦交响乐团在DECCA所留下的德沃夏克作品录音是录音史上一绝。伦敦交响乐团那厚重的音色，加上克尔提斯纯正的捷克风味指挥，再次提醒了世人德沃夏克作品的艺术价值。后来克尔提斯与乐团意见分歧，克尔提斯辞去首席指挥一职。1968年到1979年任职的是鬼才安德列·普列文。普列文和乐团举办各式各样的音乐会、录制唱片和登上电视节目。他与伦敦交响乐团一同成为电视明星，他们所录制的电视音乐节目极受欢迎，许多英国人正是在这些节目中开始体会到古典音乐的奇妙之处。他曾经率团5次出访美国，也到过前苏联等国家演出。个性温和的普列文与这个历来性格硬直的乐团相处得十分融洽。在这位有才华的指挥的带领下，乐团的演出曲目迅速的扩展。普列文和乐团在EMI留下了很多明盘：门德尔松仲夏夜之梦、柴科夫斯基三大芭蕾舞全曲录音、拉赫玛尼诺夫交响曲全集、格什温的蓝色狂想曲，格里格的钢琴协奏曲、肖斯塔科维奇的交响曲和普罗科菲耶夫的作品，还有很多20世纪作曲家的曲目。1977年起,德国指挥家约夫姆被聘为“桂冠指挥”，在DG留下了录音海顿的104伦敦交响曲，埃尔加的谜语变奏曲。当时的指挥金童阿巴多在1979年继普列文之**主伦敦交响乐团。阿巴多1966年第一次伦敦交响乐团合作。后来，两者关系迅速升温。到了1972年，阿巴多甚至宣布自己在英国只与伦敦交响乐团合作。1973年，阿巴多率领乐团出席萨尔茨堡音乐节，伦敦交响乐团也是参加这项规模庞大的音乐节的第一支英国乐团。后来，自然而然地阿巴多就成为了伦敦交响乐团的首席指挥。阿巴多进一步巩固了伦敦交响乐团在英国的霸主地位，并使其更上一台阶。在欧洲，伦敦交响乐团能够后来居上，与维也纳爱乐乐团和柏林爱乐乐团呈三足鼎立之势,并称为欧洲三大乐团。阿巴多与乐团留下了很多录音，包括门德尔松的交响曲全集(DG)，威尔第的歌剧序曲。他于1988年离任。1988年到1995年，则是米舍埃·狄森·汤玛斯（Michael Tilson Thomas）担任首席指挥。1995年起至今：由德高望重的柯林.戴维斯爵士（Sir Colin D**is）统领。创立录音品牌LSO Live。录制了柏辽兹的特洛伊人。